邓少伟:用作品触及当代人欲望背后的谎言

《阴阳》丙烯300X200

邓少伟呈现的很多作品仿佛是人性与灵魂的拷问。他非常彻底的把所要描述的东西，无论是物件，人物，还是情感的表达，都推到极致的角度，始终让画面穿透的东西直击观者的视觉与心灵。

邓少伟架构了这种穿透性的美学空间，把当代艺术的关于世俗，欲望，灵魂，以及真相等观念表达，搭建在这个主体上，使得他的作品形成了显著的视觉风格。在他的作品中你看不到隐瞒，甚至会很直接的刺痛到观者，直至逼人引发对现实与人性问题的当代思考。

邓少伟的作品会集中在画面的一个部分爆炸似的表达，直至把需要描绘的主体物推向“腐烂”，进行特别精细的抽离，给人产生深度的精神抽空感等等，这恰恰都是邓少伟所要挖掘的现实与真实之间隐匿的那个通道，到底有多么远，有多么的不真实，多么深的痛点。

《归去》丙烯300X200

邓少伟的创作是非常敏感的。一方面，通过作品的形象，把当下发生的状况做了极为深刻的暴露，以及预言式的追问，在画面中形成了很强的现场感。另一方面他又明确了通过表达当代人精神何去何从的意义追问，建立了磁场空间--让每个他所需要表达的东西，都在这个空间当中找到了被还原似的“坐标”属性，从而让观者在他的作品面前，展开了新的维度的思考。

《征服》丙烯150X120cm

在现实的纠结与灵魂的呼唤之间，邓少伟用自己的作品触及到了人们欲望背后的那个谎言，那个虚空，那个无法呼吸的瞬间。因此，邓少伟的艺术价值就在此处，即剥离中精确地穿透或塑造了一个“身不由己”的当代人精神无处寄托的艺术磁场空间。

游离的灵魂

文/冬荇

好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。

深以为然!

越趋成熟，且成熟得接近发霉时，越喜欢那些与众不同甚至是许多人看来格格不入的人与物。就譬如，艺术家邓少伟的近期作品:

《魔镜》油彩 50X60

《魅》 油彩 50X60

画家的笔下，没有完整的人。是的，不完整的、残缺的人，丑陋的、畸形的、变异的人。可是，这就是真相，这个世界的真相!这个世界，哪有什么完美的人或者完美的人生?残缺的人格，残缺的精神，残缺的灵魂，与那些华丽堂皇、流金溢彩、美轮美奂的光圈交替又交替，揉杂再揉杂，于是，你再也分辨不清哪些是真，哪些是假。

《囚》 油彩 50X60

于是，有一些人，在花团锦簇的盛景中，长出了女巫的鼻子。那些繁花中，有多少窥伺的眼睛，又有多少暗黑的诱惑?有多少居心叵测的狞笑，又有多少心怀鬼胎的较量?那面魔镜中，究竟是美好的灵魂，还是有毒的苹果?

于是，有一些人，在层层包裹的保护下，画地为牢，自我桎梏。也许，心安理得;也许，沉迷堕落。又或者，有闻道而惊者，试探过，挣扎过，奋力过，最终失败了，放弃了，麻木了，以至于，忘了自己究竟是谁。

《真相》 油彩 60X70

于是，有那么一些人，冷眼看这个世界，也享受世界带给他的孤独。他们(她们)，可以卑微如散去的尘，可以明耀如白昼的的星，可以热烈如世界的眼，可以冷漠如黑暗的王。也许，你看不懂那些灵魂里的叛逆与意趣，就如你看不穿柔媚妖艳的外衣下那画皮的魑魅，就如你不相信卡西莫多的丑陋笑容里，有你无法企及的高贵。

《默与漠》 油彩 200X160

于是，这世界总爱分出三六九等，这社会总有人被踩在最底层，尽管封建社会已经过去了一百多年。有人以攀登者自居，借理想和奋进之名;有人以成功者自诩，却从不懂拼搏的真正含义。那姿态不一的简单线条里，是否暗藏着无法说破的肮脏?那高高在上的轻描淡写背后，是否深埋着汹涌的暴力与血腥?

我不是懂艺术的人，但我相信:所有深刻的表现里，必定有一个深刻的灵魂。

文章来源：《当代电影》 网址: http://www.dddyzz.cn/zonghexinwen/2020/1110/379.html