惠书文：关于“象限”当代艺术四人展的解读

象限Art-L Gallery四人首展

策展人： 惠书文

艺术家：王小双·黄赛峰·翟轩弘·赵兵

展期： - 4.30

地点：上海艾特艺术画廊Art-L Gallery

文 / 惠书文

在百度百科中，象限（Quadrant）一词是为1/4圆等分之意，基以圆心为起始点向四极扩散。此处引用“象限”二字作为四位青年艺术家的展览主题，一是探讨艺术家在表达不同“象”之物和现实界限的关联属性；二是与分别独立的展陈空间形成视觉上的语法链接；进而梳理他们这一阶段性创作的风貌语言和文本脉络。

王小双，城之光NO.17

2020，布面油画

黄赛峰，似是而非的空间28

2020，布面综合材料

象限是中国的本土词汇，亦是中国古代天文学用语。正如《易经·系辞》第十一章所述：是故，易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生八卦。这对于万物的复合阐述也对应着笛卡尔坐标系里的横轴和纵轴所划分的四个区域，其中的每一个区域称之为一个象限，从第一到第四象限的线性分布，映照着“四象”生存于共性社会中关乎个人成长所展现出的异质状态，是对当下图像学、空间维度、集体记忆和日常生活的深入洞察以及真实体认。

翟轩弘，20190318

2019，布面油画

赵兵，时空回声—小确幸

2020，布面油画

一、王小双：城域容器的精神废墟

现实的荒谬性显露着人类的欲望，虚拟世界的构建承载着我们对自然生态资源的无尽索取和盲目占有；城域文明的坍塌是个体精神的内心独白，同时，它将在社会进程的变革中塑制为一个废墟容器；理想桃花源的境地重逢是我们心驰神往的天堂岛，生命的幻想在此刻期许着未来；周遭环境的变迁成为我们心灵安放的临时居所，而王小双正是建构这一“临时居所”的守护者和捍卫者……

王小双，城之光NO.16

2020，布面油画

王小双，光系列NO.13

2019，布面油画

城市的快速发展和更迭，加快了区域价值的不断飙升，与此同时，生态结构的平衡性也在隐形之中被打破。在上海建筑空间成长的嬗变中，王小双深刻地感受到现代都市建筑的扩张给人们带来的身心影响，他通过具象和非具象的绘画方式再现它们光鲜亮丽下的“满目疮痍”。具象的城域景观是庄重而又悲怆的，组群式的建筑物如同一个个被遗弃的标本，附以上帝视角般的俯瞰构图将其定格下来，不同透视物的相互叠加、缠绕，并置于同一场域中，灰暗色系的厚重沉淀，暗含着艺术家对现实环境的深深无奈和流露情感关怀的人文气质。

王小双，城之光NO.07

2020，布面油画

王小双，城之光NO.18

2020，布面油画

如果说“城市系列”是王小双对于现代工业化文明深切忧思的话，那么“光”系列则是他回归内心对现实世界更极致的绘画表达。孤独前行遗留下的生命轨迹，由画面中心向四周散发出的熠彩光辉，无不揭开现实在画布底层间的一层层薄雾，数遍颜料铺垫的视觉效果，极简理性且恣意自信！

王小双，光系列NO.26

2019，布面油画

王小双，光系列NO.36

2020，布面油画

二、黄赛峰：异维视角的物象内核

黄赛峰的作品着力于表现个体心理的起伏变化，梦魇初醒的刹那间穿引时间而过，异质空间的转换和挪移，成为其思想表征的内核。寂静之光的凸显，伴随着时间的延展愈发强烈，它似一种坚质而温润的色域切片在观者的潜意识中缓慢沉浸。

黄赛峰，似是而非的空间21

2019，布面丙烯

?黄赛峰，似是而非的空间25

2019，布面丙烯

面对多重世界的交互联系，个体的有效记忆压缩了我们思考的内存，转而形成固化观察的视角方式，在此期间，共性特征物的界限被重新拼接。正如艺术家的绘画语言一般，错位变型的物象结构显现出别样的迷惑和隐晦感，色相的巧妙分布和明度深浅，还原了梦境中的戏剧冲突。隔空围绕的淡色或是鲜艳形状所带来的静穆仪式感，是他对历史、地域和时代现状的质疑及追问，与之对视的瞬间，直击我们的视网膜，继而引导我们进入其模糊甚至交叠错层的异维世界。

文章来源：《当代电影》 网址: http://www.dddyzz.cn/zonghexinwen/2021/0307/534.html